Le programme de formation Supérieure du danseur se déroule sur trois ans et se concentre sur le développement de danseurs polyvalents, d’artistes créatifs possédant une grande maîtrise technique. Il s’adresse aux jeunes danseurs de 16 à 22 ans ayant déjà acquis un bon niveau technique et suivant un entraînement régulier.
Tout au long du programme, l’accent est mis sur le perfectionnement des techniques classique, contemporaine et moderne. Des disciplines complémentaires telles que le partenariat classique et contemporain, le chant, le physical théâtre, l’acrobatie ou le hip-hop complètent le programme et permettent aux élèves d’enrichir leur vision de la danse.
Les élèves développent leur créativité et leur individualité en tant qu’artiste à travers des ateliers d’improvisation et de composition. Tout au long de l’année, des professeurs et chorégraphes invités offrent aux jeunes danseurs une ouverture artistique et les mettent en condition d’adaptabilité face à de nouvelles propositions.
AREA JEUNE BALLET
Area Jeune Ballet
Visiter le site
NOTRE MISSION
Prodiguer une éducation et un entraînement qui permet à l’étudiant d’acquérir une qualité et un niveau de compétence technique et artistique parfaitement adaptés aux exigences des chorégraphes et compagnies d’aujourd’hui.
Permettre au futur danseur de trouver son identité artistique, le rendre autonome et l’aider à développer un esprit créatif.
Encourager le développement du talent de chacun dans la représentation et la chorégraphie par le biais d’ateliers chorégraphiques et de spectacles.
Développer la capacité du danseur à utiliser sa propre réflexion et un esprit indépendant d’analyse et de critique.
COURS
TECHNIQUES
- Classique
- Contemporain
- Pointes * / Cours garçons
- Moderne
- Barre à terre
- Pilates
COMPLÉMENTAIRES
- Partenariat classique et contemporain
- Physical Theater
- Chant
- Afro-contemporain
- Acrobatie
- Hip-hop
- Yoga
ATELIERS
- Improvisation
- Composition
- Répertoire
- Créations **
THÉORIQUES/CONFÉRENCES
- Anatomie/physiologie
- Nutrition
- Prévention des blessures
- Introduction à l’enseignement de la danse (option)
- Étude du paysage chorégraphique
- Insertion professionnelle ***
- Conseil d’orientation pour les auditions,élaboration d’un cv, vidéo et photos
* Option, basée sur le niveau de classique
** À partir de la deuxième année avec les chorégraphes invités
*** Troisième année
Première année
Deuxième année
Tout en continuant à développer leur technique, la deuxième année est caractérisée par une ouverture artistique et une mise en situation professionnelle à travers des ateliers programmés tout au long de l’année avec des chorégraphes et professeurs invités. Ces ateliers permettent aux jeunes danseurs de découvrir de nouvelles perspectives et les mettent en condition d’adaptabilité face à de nouvelles propositions. C’est également l’occasion pour les étudiants de découvrir la réalité du métier, du travail avec un chorégraphe, et de se faire connaître par des artistes internationaux. Le Jeune Ballet permet aux élèves de deuxième année de se produire sur scène et ainsi de développer leur aisance scénique et leur identité artistique.
Troisième année
La troisième année est une année tremplin où le jeune danseur se prépare à sa future intégration professionnelle. En plus du programme régulier de cours et ateliers, les étudiants auront l’opportunité de participer à des stages en milieu professionnel. Ces stages leur donneront une première approche de la vie en compagnie et un aperçu de tous les aspects de leur futur métier. Les élèves sont préparés et accompagnés dans leurs démarches d’auditions.
PROFESSEURS & CHORÉGRAPHES INVITÉS
Directeur des répétitions de la compagnie Akram Khan. Chorégraphe international.
Ex-maître de Ballet du Béjart Ballet Lausanne. Directeur d'Arozarena Arts Association.
Chorégraphe international associé aux Centres Culturels de Limoges.
Maître de Ballet de Nacho Duato. Ex-danseuse du Netherland Dans Theater et de la Compañía Nacional de Danza.
Directeur et chorégraphe de Beaver Dam Company. Ex danseur Hofesh Schechter Company.
Chorégraphe international (Hamburg Ballet, National Ballet of Canada…). Chorégraphe international (Hamburg Ballet, National Ballet of Canada…). Directeur de Klever Dance Company.
Ex-directeur du Ballet de l’Opéra de Nice et du Royal Swedish Ballet. Chorégraphe.
Professeur à Zurich Dance Academy, Ballettschule Theater Basel, Prix de Lausanne.
PROFESSEURS PERMANENTS
+ Répétitrice de l’Area Jeune Ballet
ALUMNI
Les anciens élèves de l’école dansent actuellement dans des compagnies dans le monde entier
GALERIE
